Skip to main content

Hermanos Marx

Inimitables, geniales, surrealistas, iconoclastas, anárquicos, imprevisibles… Son algunos adjetivos que pueden ser utilizados para calificar las capacidades humorísticas del mejor equipo cómico que ha proporcionado el cine sonoro: los Hermanos Marx.
Julius (Groucho), Leonard (Chico), Alfred (Harpo) y Milton (Gummo) eran hijos de inmigrantes alemanes (Sam y Minnie Marx) que procedían de una familia dedicada desde antaño al arte del espectáculo. Su madre Minnie les incorporó desde su más temprana juventud al negocio del entretenimiento. Primero junto a Mabel O’Donnell (The Three Nightingales), a continuación como “The Six Mascots” y finalmente haciéndose llamar Los Cuatro Hermanos Marx (Gummo fue sustituido después por Herbert “Zeppo”). Sus actuaciones dentro del vodevil causaban sensación allá por donde aparecían. Cantaban, bailaban, tocaban todo tipo de instrumentos y, sobre todo, ofrecían gags con su peculiar humor.
hermanos-marx-foto-biografiaEstas funciones llegaron a Broadway a principios de los años 20, en donde fueron disfrutadas por un número más amplio de espectadores.
El éxito masivo les llegó gracias a las obras “I’ll Say She Is” (1923-25), “The Coconuts” (1925-28) y “Animal Crakers” (1928-1929).
“The Coconuts” fue el primer título en ser llevado al cine para la Paramount bajo el nombre (en España) de “Los Cuatro Cocos” (1929). Los Marx deslumbraron en su primera participación en el celuloide tras haber aparecido previamente en el corto de la Caravel Comedy “Humor Risk” (1926) con sus juegos de palabras, slapstick y humor absurdo.
También fueron claramente diferenciadas sus características físicas. Groucho con su falso bigote, su puro y su peculiar forma de moverse en escena. Chico siempre encarnando el papel de inmigrante italiano virtuoso del piano. El “mudo” Harpo con su sombrero de copa, gabardina, rizos pelirrojos, bocina y… arpa. Zeppo era el más pacífico y sereno del grupo.
En los años 30 se estrenaron algunos de los mejores trabajos de los Marx, entre ellos “El Conflicto De Los Marx” (1930), película dirigida por Victor Heerman que era una magnífica adaptación de la obra teatral “Animal Crackers”; “Pistoleros De Agua Dulce” (1931), comedia en la que interpretan a unos polizones de un barco metidos en líos con criminales, y “Plumas De Caballo” (1932), ambas de Norman Z. McLeod; y “Sopa De Ganso” (1933), sátira antibelicista dirigida por Leo McCarey. Esta película de McCarey fue su último trabajo para la Paramount y también el último en el que intervino el hermano más joven, Zeppo.
hermanos-marx-camarote-fotoLas locuras (dentro y fuera de la pantalla) de los Marx continuaron con el acompañamiento de la entrañable “hermana Marx” Margaret Dumont.
Tras su triunfante paso por la Paramount, Groucho, Chico y Harpo firmaron un contrato con Irving Thalberg (buen amigo de Chico) para la Metro, glamouroso estudio en el que debutaron con una de sus películas más celebradas, “Una Noche En La Ópera” (1935), film continuado por “Un Día En Las Carreras” (1937), ambos memorables títulos dirigidos por Sam Wood.
La desgracia llegó a la producción artística de los Marx cuando su mentor en la Metro, Irving Thalberg, falleció dejando huérfanos en el estudio a los hermanísimos.
Aún así sus siguientes películas contienen momentos extraordinarios que han sido injustamente menospreciados. “El Hotel De Los Líos” (1938) de William A. Seiter, “Una Tarde En El Circo” (1939) y “Los Hermanos Marx En El Oeste” (1940)de Edward Buzzell, “Tienda De Locos” (1941) de Charles Riesner, “Una Noche En Casablanca” (1946) de Archie Mayo y su último film en el que aparecía muy brevemente Marilyn Monroe, “Amor En Conserva” (1949), dirigido por David Miller, son películas muy disfrutables simplemente por contener a estos tres genios en sus encuadres.
Posteriormente continuaron sus diferentes carreras (aparecieron en “La Historia De La Humanidad”) con notable éxito en diferentes medios como televisión, radio, teatro, literatura y música.

Comments

Popular posts from this blog

Irene Dunne

Aunque no muy conocida entre el público no cinéfilo, Irene Dunne fue una de las más grandes, mejores y versátiles estrellas del cine de Hollywood en las décadas de los 30 y 40. Irene nació el 20 de diciembre de 1898 en Louisville, Kentucky (Estados Unidos). Su padre se dedicaba a supervisar barcos de vapor y su madre era pianista. Fue su progenitora (su padre falleció en 1910) quien le inculcó un profundo amor hacia la música y quien le propuso estudiar canto. El primer deseo de Irene fue ser intérprete de ópera, pero tras fracasar en el intento de formar parte del Metropolitan de Nueva York, terminó apareciendo en multitud de comedias musicales de Broadway durante la década de los 20. En el año 1928 contrajo matrimonio con el dentista Francis Griffin, el único amor de su vida y con quien estuvo casada hasta 1965, año del fallecimiento de Francis. La pareja adoptó una hija a la que llamaron Mary Frances. Después de muchas actuaciones teatrales, la actriz y cantante de Kentucky...

Buster Keaton

Uno de los grandes genios de la pantalla (actor, director, guionista) y uno de los tres mejores cómicos (los otros son  Charles Chaplin  y  Harold Lloyd ) del cine mudo americano. De humor con elementos surrealistas, resulta inconfundible su impasible rostro en contraste con sus habilidades acrobáticas. Joseph Frank Keaton nació el 4 de octubre de 1895 en la localidad de Piqua, estado de Kansas (Estados Unidos). Sus padres, llamados Joe y Myra Keaton, eran avezados cómicos de vodevil que habían formado con su hijo un grupo humorístico denominado The Three Keatons. Joseph comenzó desde bebé a actuar con sus progenitores. En una de sus representaciones, y cuando Keaton contaba solamente con medio año de vida, cayó desde unas escaleras que se habían descompuesto y sorprendentemente salió indemne del accidente. El gran escapista Harry Houdini, que era padrino de Joseph y acompañaba como mago a la troupe en la gira, tras divisar la escena le apodó “Buster” (destructor), n...

Marlene Dietrich

Una de las estrellas cinematográficas más deslumbrantes de todos los tiempos, Maria Magdalena Dietrich nació en el seno de una familia de militares el 27 de diciembre de 1901 en una pequeña población alemana cercana a Berlín llamada Schöneberg. Sus padres eran Louis Erich Otto y Josephine Dietrich. Louis, teniente de policía, falleció cuando Marlene todavía era una niña. Marlene, que había estudiado canto y música en su infancia, encaminó sus pasos hacia el mundo del espectáculo desde su adolescencia trabajando en números de cabaret. Los humeantes clubes nocturnos de la Alemania de los años 20 fueron el escenario idóneo en el que la atrayente sensualidad y liberal sentido de la sexualidad de la rubia cantante comenzara a manifestarse manteniendo múltiples relaciones con personas de ambos sexos. En 1924 contrajo matrimonio con Rudolf Sieber (nacido en 1897), con el que tuvo, también en 1924, a su hija Maria. El enlace con Sieber fue su única boda, ya que aunque mantuvo infinidad de...